Un club de jazz (*)

No porque se expenda alcohol, se toque y se escuche jazz, un sitio es un club de jazz. Puede ser, eso sí, un club de música, un pub, algún tipo de establecimiento donde la música ocupa un lugar mas o menos relevante.

Un club de jazz es un sitio -un tugurio- en el que solo se escucha y solo se toca jazz. Y se expende alcohol. 

Un club de jazz es un sitio, escaleras abajo o arriba pero nunca al nivel de la calle que es lo mismo que decir el nivel de la cotidianeidad, en el que se escucha y se toca lo que su dueño y gozoso padecedor decide qué es jazz y qué no lo es. Y no hay mas que hablar. 

Alguien, el dueño, cuya cara es impermeable a los imponderables de la taquilla. Un sold out es solo un accidente.

Un club de jazz es un sitio en el que nada se toma demasiado en serio, empezando por uno mismo. El alcohol hace lo suyo. Solo la música que suena es seria, importante. Sagrada. Lo suficiente para merecer un módico silencio. No uno exagerado. Tan módico y tan poco exagerado como el aplauso que ocurre entre tema y tema. Porque tampoco es que suele haber mucha gente para aplaudir. Y menos si se trata de un solo piano.

Eso es Prez.

Algunos de mis discos favoritos han sucedido en vivo. No en teatros, no en auditorios. En barcitos. Que otra cosa es un club de jazz?

Todo lo del Vanguard. Todo. Mucho de lo del Keystone Corner, Monk en el It Club, Kenny Barron y Charlie Haden en aquel Iridium, Getz, Dexter o Kenny Drew en el Montmartre de Copenhague o un par de grabaciones en el tan querible Jamboree en Barcelona. 

Hay un tiempo que parece haberse ido para siempre. Ese tiempo, esa atmósfera, esa algarabía austera de gestos parece resistir atrincherada en esos sótanos. Una nubosa atemporalidad, varios metros abajo o arriba del nivel de la calle. 

(*) Texto escrito por Adrián Iaies para el disco We'll be together again - Live at Prez. 2024 (Club del Disco)

A jazz club (*)

Just because alcohol is served and jazz is played and listened to, doesn't mean a place is a jazz club. It can be simple a music club. 

A jazz club is a place—a dive—where only jazz is listened to and played. And alcohol is served. 

A jazz club is a place, downstairs or upstairs but never at street level - which is the same as saying the level of everyday life - where you listen to and play what its owner and joyous sufferer decides is jazz and what is not. And there's nothing more to say. 

Someone, the owner, whose face is impervious to the imponderables of the ticket booth. A sold-out show is just an accident. 

A jazz club is a place where nothing is taken too seriously, starting with oneself. Alcohol does its part. Only the music that plays is serious, important. Sacred. Enough to deserve some silence. Not an exaggerated one. As modest and understated as the applause that occurs between songs. There are usually not many people to applaud. Even less so if it's a solo piano. 

That's Prez. 

Some of my favorite records happened live. Not in theaters, not in auditoriums. In little bars. What else is a jazz club? 

Everything from the Vanguard. Everything. Much from the Keystone Corner, Monk at the It Club, Kenny Barron and Charlie Haden at that Iridium, Getz, Dexter or Kenny Drew at the Montmartre in Copenhagen, or a couple of recordings at the lovely Jamboree in Barcelona.

There is a time that seems to have gone forever. That time, that atmosphere, that austere hubbub of gestures seems to resist, entrenched in those basements. 

A cloudy timelessness, several meters below or above street level.

 

(*) Text written by Adrián Iaies for the album We'll be together again - Live at Prez. 2024 (Club del Disco)

Tocar tango.  Tocar los tangos. Cosas bien diferentes. 

El tango no ha sido nunca mi lugar en el mundo. No he tocado en ninguna orquesta típica ni he acompañado cantores. Menos aun, tocar tango a la parrilla. No he tenido ni ese mínimo de curiosidad indispensable para intentarlo. 

Pero los tangos son otra cosa. Mi relación con esas bellas canciones es epidérmica. Están debajo de mi piel. 

Mi identidad de músico de jazz nunca se sintió amenazada por recurrir a esas melodías para hablar en primera persona.

Cuando llegué a ellos, primero como un juego y luego como una forma de contar mi vida, ya hacía un largo rato que estaba tomado por la obsesión de aprehender el modo folklórico de Hank Jones para tocar Ellington o asomarme a la esencia del alma de Bill Evans escuchándolo tocar las músicas de Burt Bacharach o Johnny Mandel. Esa experiencia, esas intenciones, claramente marcaron mi relación con esos tangos. 

 

Están aca, entre otros, algunos de mis compositores preferidos: Juan Carlos Cobiàn -lo mas parecido a Billy Strayhorn que ha dado el gènero-, Anibal Troilo el fiel de la balanza, el elegantísimo Francisco de Caro o Mariano Mores, sinónimo de lo popular.

Este es un disco muy especial en mi vida. Porque vuelvo a grabar después de mucho tiempo. Un tiempo en el que mi vida cambió tanto. Y porque es el primero que grabo en mi propia casa, con mi propio piano. A mi aire. 

Y porque es reencontrarme con los tangos. Nunca los dejè ni me he sentido abandonado por ellos. Pero otras cosas sucedieron. La vida.

Don Osvaldo  Pugliese sonreiría. Es así, todos volvemos…

 

(*) texto escrito por Adrian Iaies para el album “Sur” (como respuesta a todas las preguntas)"

Playing tango. Playing tangos. Quite different things.

Tango has never been my place in the world. I have never played in a typical orchestra nor have I accompanied singers. Even less so, playing tango off the cuff. I haven't even had that minimum curiosity to try it.

But tangos are another story. My relationship with those beautiful songs is ingrained in my soul. They are part of who I am.

My identity as a jazz musician has never felt threatened by turning to those melodies to speak in the first person.

When I first approached them, it was as a game, and then as a way to tell my life story. I had long been obsessed with capturing Hank Jones' folk way of playing Ellington or delving into the soul of Bill Evans by listening to him play the music of Burt Bacharach or Johnny Mandel. That experience, those intentions, clearly marked my relationship with these tangos.

 

Here are some of my favorite composers: Juan Carlos Cobián - the closest thing to Billy Strayhorn that the genre has given - Aníbal Troilo, the faithful balance, the elegant Francisco de Caro, and Mariano Mores, synonymous with the popular.

This album is very special in my life. It’s because I am recording again after a long time -a time in which my life changed so much. And it’s the first album I am recording in my own house, with my own piano. At my own pace.

And because it is a reunion with tangos. I never left them nor did I feel abandoned by them. But other things happened. Life happened.

Don Osvaldo Pugliese would smile. That's how it is, we all return…

 

(*)liner notes wrtten by Adrian Iaies for the album “SUR (como respuesta a todas las preguntas)”